🕐 정규 수업시간 - 월화수목금 : 13:00 - 16:00
🕙 무료 보충수업 - 화,목 : 10:00 - 11:00
🔳 약간의 일정 변동은 있을 수 있습니다.
| 모집일시 | 24.09.24 - 25.02.10 |
| 강의일시 | 25.02.10 - 25.04.11 |
| 수업시간 | 10:00 - 11:00 (화목) + 13:00 - 16:00 (월화수목금) |
🔳 할인혜택
- 전문과정 신청자 분들께 10만원의 수강지원금 혜택을 드립니다.
- 수강지원금은 결제 후에 적립금으로 지급되며, 모션랩에서 진행 중인 과정 신청시에만 사용하실 수 있습니다.
- 모션 전문과정 수업에서 C4D의 기본적인 모델링과 텍스쳐에 대해 배우실 수 있습니다. AE과의 연동도 함께 배우실 수 있습니다.
전문과정이 끝나도 포트폴리오 컨폼과 지도는 계속 됩니다.
여러분이 취업을 하시기 전까지, 취업을 하고난 뒤에도 여러분이 필요로 하시면 언제든지 열려있습니다.
+ 무료 보충수업 :: 화,목요일 오전 10시 ~11시까지 포토샵 수업입니다. 정규 수업시간은 13시 ~ 16시까지입니다.
+ 일러스트는 낮에 진행하는 정규수업에서 다루게 됩니다. 툴적인 수업보다는 프로젝트 진행과 아트웍 위주로 진행됩니다.
+ 모션랩 전문과정 기수들 중 성실하고, 우수한 학생은 포트폴리오반에 들어오실 수 있습니다. 포트폴리오반은 전문과정을 수료한 분들을 우선으로 선발하고 있습니다. 성실하신 분들을 최우선으로 선발하고 있습니다.
+ 모션랩의 포트폴리오가 다른 포트폴리오와 다른 이유는 바로 디테일한 피드백에 있습니다. 그래서 현재 많은 분들이 포트폴리오 반을 생각하시고 전문과정을 지원하고 있는 상황입니다. 어느 정도 툴 사용이 가능하시게 되면 그 다음부터는 작품의 퀄리티를 높힐 수 있는 정확한 피드백이 가장 중요합니다.
저희 모션랩의 심화과정 수업의 수준 이하가 되시는 분들은 부득이하게 전문과정을 들으실 수 없습니다. 간혹 무리하게 신청하셨다가 중도에 수업을 따라가지 못하시는 분들이 많아서 그렇습니다. 양해 부탁드립니다. 혹시 본인이 어떤 과정을 받아야 하는지 모르시는 분들은 반드시 포트폴리오를 가져오셔서 상담하시던지 메일로 보내주시면 상세히 설명드립니다.
🔳 교육목표
예전 교육이 지식 전달의 목적이었다면 이제는 지식 전달과 함께 경험의 전달을 해야만 되는 시대가 되었습니다.
이에 모션랩은 다년간의 실무 경험을 기반으로 지식과 함께 경험을 전달하는 것에 모든 과정의 포커스가 맞춰져 있는 교육기관입니다.
디자이너는 복잡하고 난해한 것들을 심플하고 명확하게 진단을 내리는 사람입니다.
모션디자이너가 되는 것도 같습니다. Tool적인 측면뿐 아니라 이론적인 것들 및 다양한 것들을 자신만의 언어로 표현 할 수 있는 능력을 갖추었을 때 비로소 완성됩니다.
현재 모션그래픽은 광범위한 디바이스들을 통해 사람들에게 끊임없이 노출되고 있으며, 앞으로는 그 속도가 더 빨라질 것입니다. 이처럼 엄청난 정보의 홍수속에서 살아남는 영상을 만들려면 자기만의 색깔이 뚜렷하고, 창의적이며 유니크하여야 합니다.
모션랩에서는 그러한 자신만의 칼라를 찾을 수 있도록 조언을 아끼지 않겠습니다.
영상업계가 고되고 힘들다는 이야기들도 많습니다. 하지만 세상은 변화되고 있으며, 하루가 다르게 환경도 변하고 있습니다. 여기서 중요한 것은 바로 영상을 대하는 스스로의 자세입니다.
영상을 사랑하는 모션디자이너를 만들기 위해 노력하고 있습니다.
어떤 일이든지 절실한 마음자세로 공부를 하실 수 있게 자신을 진단하는 것이 중요합니다. 모션랩에서는 그 절실함을 깨닫게 해드립니다. 그리고 해결방안을 함께 고민하겠습니다. 기본기가 탄탄하고 인성이 바른 Director가 되시도록 최선을 다하는 것이 목표입니다.
🔳 강의진행
- 소수정예의 교육 ( 소수 진행으로 좀 더 디테일한 피드백이 가능합니다. )
- 중급부터 고급과정까지 애프터 이펙트 수업 진행
- 소스 제작등 실무에서 바로 작업 할 수 있는 프로세스를 경험하는 수업
- 영상작업에 필요한 체계적인 실무 위주 교육
- 메뉴얼과 튜토리얼 교육 및 실무에서 진행된 프로젝트를 현장과 동일한 강의 진행
= 그날 배운 수업은 그날 마스터하는 개별적 Q&A 수업방식
- 영상작업에 필요한 기초부터 하나하나 배우는 체계적인 실무위주의 교육방식
🔳 강의대상
- 컨셉적인 측면, 디자인적인 측면이 부족하신 분
- 포트폴리오를 어디서 부터 어떻게 시작하는지 막막하신 분
- 일러스트,포토샵 툴 및 애프터이펙트 중급 이상 알고 있으신 분
- 모션랩 기초과정이나 심화과정 또는 타 학원에서 기초, 심화 과정을 수료하신 분 들
- 모션디자이너가 되어서 전업 또는 취업을 원하시는 분
- 툴적인 부분은 알고 있지만 작업 퀄리티가 나오지 않는 분
- 영상을 하고 있긴 하지만 업그레이드가 안되시는 분들 (응용력이 부족하신 분)
- 자신의 영상 퀄리티를 업그레이드 하고 싶으신 분
🔳 과정소개
사실 요즘 너무도 많은 모션그래퍼들이 있긴하지만 정작 회사에서 요구하는 모션디자이너는 그리 많지 않습니다. 자신만의 칼라를 가지고 있으면서도 사회라는 조직에 맞는 인력을 양성하는 것은 쉽지 않은 일입니다. 포트폴리오의 갯수는 중요치 않습니다.
회사에서 요구하는 인력은 실무에서 바로 투입되어져 프로젝트를 처리할 수 있는 능력을 가진 인재들을 원하기 때문에 전문과정에서는 실무위주로 모든 수업을 진행합니다. 전체 그림을 볼 수 있는 능력이 절실히 요구되는 영상디자인에서 부분적으로 공부를 하는 것은 절름발이 디자이너가 될 수 밖에 없습니다.
스스로 공부하는 법을 깨닫게 하는 것이 모든 교육의 목표라고 생각합니다.
스스로 문제를 직면했을 때 이를 해결하는 능력을 갖춘다면 어떤 문제든 어려울 것이 없습니다.
바로 이 점이 가장 어려운 부분입니다. 하지만 18년이 넘는 노하우와 여러분들의 선배이자 현재 현업에서 일하고 있는 강사선생님들이 여러분들께 그 노하우를 전수해 드릴 것입니다.
애매한 재능과 적당한 열정은 여러분의 공부를 더욱 힘들게 할 뿐입니다.
공부를 하시는 분들이 확실한 동기를 가지고 사랑하실 수 있도록 옆에서 도와드리는 것이 저희 모션랩이 가장 잘 하는 것입니다.
🔳 커리큘럼
영상미학이란? 매치컷의 중요성 작품분석와 이해 | 영상미학에 대한 정의와 표현기법에 대하여 일상생활에서 영상미학을 느낄 수 있는 것들. 모션그래픽에서 연출적인 측면을 보여줄 수 있는 매치컷의 중요성을 다양한 영화와 드라마 그리고 모션그래픽에서 찾아보고, 어떤 매치컷이 작품의 퀄리티를 높혀주는지 직접 보면서 확인해본다. |
컨셉적인 측면과 디자인적인 측면의 차이점 | |
다양한 작품 분석이 왜 중요한지에 대한 설명. 빅데이타의 중요성. | |
| 영상 이론이 중요한 이유와 실 작업시 적용할 수 있는 이론들 |
| 컨셉이 가진 표현력의 힘 | 영상으로 파생되는 다양한 Job과 그것들을 응용하여 현재 만들어 지고 있는 일들을 디테일하게 알아보고, 견적및 연봉등에 대한 과거,현재,미래에 대한 것들. |
일정한 틀 안에서 컨셉을 가지고 움직임을 표현하는 능력을 키우는 트레이닝을 통해 오브제를 움직이기 이전에 그 움직임이 주는 메세지를 생각해보자. | |
컨셉츄얼한 작품들에서 우리가 배워야 할 점과 이펙트 위주의 작품들을 분류하여 영상을 분석하는 능력을 키운다. | |
| 스토리보드 제작의 중요성과 메세지를 전달하는 여러가지 방법 |
| 디자인적인 Layout과 Grid의 중요성 | Print 디자인에서의 Layout과 영상에서의 Layout |
| 화면 구성시 왜 Layout이 중요한 것인가 ! | |
Rezume 제작시 가장 중요한 Layout 디자인에 대해 알아보고, 입사한 선배들의 포트폴리오를 보면서 Layout의 중요성을 느껴본다. | |
| 화면 구성시 투시가 왜 중요한지를 레퍼런스를 보면서 알아본다. |
영상에서 공간감을 극대화하는 방법 | 모션그래픽에 있어서 깊이감 있는 작업을 하기위해 필요한 것들과 기법들을 알아보자 |
공간감을 직간접적으로 표현하는 방법을 알아본다. 공간감이 잘 표현된 작품들을 감상하면서 공간감에 있어서 가장 중요한 키포인트를 짚어본다. | |
After Effects에서 공간을 만드는 방법과 공간안에서의 카메라 워킹을 알아본다. | |
프로젝트 맵핑 및 다양한 스크립트로 공간감을 내는 방법을 알아본다. |
| 화면 구성에서 디자인적인 부분과 Inforgraphic | 구도에 대한 디자인적인 감각을 기르는 방법. 다양한 영상을 보면서 선배들이 어떤 방식으로 영상을 분석하면서 공부했는지를 알아본다. |
| 화면 구성은 스토리보드에서 부터 시작합니다. 스토리 보드에서 화면 구성을 하는 법. | |
Inforgraphic의 의미와 인포메이션 영상에 있어서 가장 포인트가 되는 부분을 잡아주는 방법을 알아본다. |
| 모션그래픽에서 디자인의 중요성 | 모션그래픽 제작시 여러가지 Element적인 것들의 중요성과 제작방법을 알아보고, 영상작업에 있어서 디자인적인 요소들의 중요성을 직접 확인. |
전체적인 조형감각과 색채감각, 레이아웃, 타이포그래픽 등 다양한 요소들이 퀄리티를 어떻게 좌우하는지를 확인해보고 직접 제작해본다. | |
왜 디자인적인 요소들에 의해 모션그래픽의 퀄리티가 좌우되는지를 직접 확인해보고, 자신의 작품에서 어떤 부분이 부족한지를 하나하나 분석해본다. |
| 일러스트레이터에 대한 또 다른 공부 | Vector 프로그램의 대표적인 Illustrator를 사용하긴 하지만 100% 활용하지 못하는 경우가 많다. 영상 제작에 있어서 Vector그래픽의 활용도와 사용 방법을 알아본다. |
| 단순한 벡터 작업에서 복잡한 벡터 작업까지,,,다양한 활용방법을 알아보고, AE에 적용하는 방법을 알아본다. | |
| 일러스트레이터,포토샵과 애프터이펙트의 연동 | 포토샵이 모션그래픽과 연계되어져 가장 많이 사용되는 것은 바로 합성 부분이다. 서로 다른 이미지들을 어떻게 조합하여 AE에서 활용하는지에 대한 방법과 이것들을 어떻게 배치하여 스타일리쉬한 작업을 하는지에 대하여 알아보도록 한다. |
AE와 일러스트레이어,포토샵과 함께 연계하여 사용가능한 Extension을 알아본다. |
| 다양한 작품들에서의 모션 트랜드 분석과 서치 | 많은 작품들을 어떤 측면에서 바라보고 해석하느냐에 따라서 분석이 달라진다. 컨셉적인 측면, 스킬적인 측면문제를 해석하는 방법적인 측면등 다양한 측면에서 함께 보면서 짚어보는 시간을 가진다. |
| 키프레임의 가속과 감속 | 움직이는 것에 있어서 키프레임 애니메이션은 아직까지 상당히 중요한 부분 중에 하나이다. 밸로시티 곡선을 사용하여 자신의 색깔을 나타낼 수 있는 모션을 만드는 방법과 자연스러운 모션에서 나오는 생명력이 어떤 차이를 가지오는지에 대해서 알아본다. |
현실에서의 움직임 (카메라 포함)과 AE안에서의 움직임이 어떻게 같을 수 밖에 없는지를 분석해보고, 다양한 스크립트들의 활용법도 알아본다. |
| 움직임의 패러독스 | 카메라 무빙시 약간의 미세한 차이가 불러오는 엄청난 영상에서의 차이점을 느껴본다. |
약간의 타이밍의 변화와 움직임의 변화가 영상에서 미치는 영향에 대해 알아보고, 이것들을 어떻게 조절해야만 완성도 있는 작품을 만들 수 있는지 알아본다. | |
애프터 이펙트에서 3D오브젝트의 활용방법과 연동 방법 | |
AE로밍키와 인터폴레이션 키 등 고급모션에 대한 노하우와 움직임의 미학에 대해 알아본다. |
| 타이포 그래픽의 중요성 | 모션그래픽에 있어서 타이포 그래픽은 가독성을 지니고 있는 의미전달기능과 디자인 적인 요소로의 기능을 동시에 가지고 있다. |
AE의 Preset기능을 통해 기존의 프리셋의 기능과 자신만의 타이포 애니메이션을 만드는 방법을 알아본다. | |
| 영화타이틀이나 모션그래픽에서의 타이포 그래픽의 활용도와 컨셉에 맞는 서체나 애니메이션이 어떻게 영상에 사용되었는지를 알아본다. | |
| 어떤 타이포를 사용하느냐에 따라서 영상이 얼만큼 변화되며, 분위기가 어떻게 달라지는지를 알아본다. 디자이너들이 좋아하는 서체는 무엇인가.! |
| 3M의 중요성 MODE . MASK. MATTE | Mode를 적절히 사용하여 영상에 깊이감을 주는 방법과 Mask가 가지고 있는 다양한 기능들 그리고, 마스크와 이펙트의 연동에 대해서 알아보도록 한다. |
| 모션그래픽 작업시 많이 사용되는 Matte의 사용법과 제작 방법 등 실제로 Matte를 만들어서 활용해본다.사용하긴 하지만 제대로 알고 사용하는 사람은 많지 않은 Matte를 제대로 분석하여 알아본다. |
| Script와 Extension 설치 및 활용 | 작업 시간을 단축시켜주는 비장의 Script들을 알아본다. 수많은 Script 중에서 반드시 알아야 하는 스크립트들을 집중적으로 알아보자. |
| AE의 엄청난 비밀병기. Extension의 다양한 종류와 편리한 기능들을 알아보자. |
| 합격하는 포트폴리오는 뭐가 다를까? 남들과 다른 Resume를 만드는 방법 | 합격하는 포트폴리오를 만들기 위해서는 합격한 선배들의 포트폴리오를 보고 분석하는 것만큼 좋은 것은 없습니다. 지난 18년간 국내 유명 회사에 합격한 선배들의 작품과 포트폴리오가 담겨진 Resume를 알아보자. |
| 나만의 유니크한 포폴을 내 Resume에 추가하는 방법. 주제도 중요하지만 스타일도 중요하다. 영상 못지않게 중요한 아트웍과 드로잉에 대해 준비하는 과정을 알아보자. |
🔳 강사진
| Byung Hyun, Lee : 이병현 Lecturer, Writer, Ceo 주요프로젝트 현) 25FRAME 공동대표, MG25.COM + Motionlab 실장 |
| Jin Won, Kim : 김진원 전임강사, Lecturer, Writer 주요프로젝트 현) Motionlab_ 모션랩 전임강사 |
| Seung Hwa, Oh : 오승화 Designer, lecturer 주요프로젝트 -날아라 개천용 타이틀 |
커리큘럼은 변동될 수 있으며, 추가될 수 있습니다.
커리큘럼의 순서는 수업 진행 및 수강생 분들의 전체적인 이해도에 따라서 변동 될 수 있음을 공지합니다.
🕐 정규 수업시간 - 월화수목금 : 13:00 - 16:00
🕙 무료 보충수업 - 화,목 : 10:00 - 11:00
🔳 약간의 일정 변동은 있을 수 있습니다.
| 모집일시 | 24.09.24 - 25.02.10 |
| 강의일시 | 25.02.10 - 25.04.11 |
| 수업시간 | 10:00 - 11:00 (화목) + 13:00 - 16:00 (월화수목금) |
🔳 할인혜택
- 전문과정 신청자 분들께 10만원의 수강지원금 혜택을 드립니다.
- 수강지원금은 결제 후에 적립금으로 지급되며, 모션랩에서 진행 중인 과정 신청시에만 사용하실 수 있습니다.
- 모션 전문과정 수업에서 C4D의 기본적인 모델링과 텍스쳐에 대해 배우실 수 있습니다. AE과의 연동도 함께 배우실 수 있습니다.
전문과정이 끝나도 포트폴리오 컨폼과 지도는 계속 됩니다.
여러분이 취업을 하시기 전까지, 취업을 하고난 뒤에도 여러분이 필요로 하시면 언제든지 열려있습니다.
+ 무료 보충수업 :: 화,목요일 오전 10시 ~11시까지 포토샵 수업입니다. 정규 수업시간은 13시 ~ 16시까지입니다.
+ 일러스트는 낮에 진행하는 정규수업에서 다루게 됩니다. 툴적인 수업보다는 프로젝트 진행과 아트웍 위주로 진행됩니다.
+ 모션랩 전문과정 기수들 중 성실하고, 우수한 학생은 포트폴리오반에 들어오실 수 있습니다. 포트폴리오반은 전문과정을 수료한 분들을 우선으로 선발하고 있습니다. 성실하신 분들을 최우선으로 선발하고 있습니다.
+ 모션랩의 포트폴리오가 다른 포트폴리오와 다른 이유는 바로 디테일한 피드백에 있습니다. 그래서 현재 많은 분들이 포트폴리오 반을 생각하시고 전문과정을 지원하고 있는 상황입니다. 어느 정도 툴 사용이 가능하시게 되면 그 다음부터는 작품의 퀄리티를 높힐 수 있는 정확한 피드백이 가장 중요합니다.
저희 모션랩의 심화과정 수업의 수준 이하가 되시는 분들은 부득이하게 전문과정을 들으실 수 없습니다. 간혹 무리하게 신청하셨다가 중도에 수업을 따라가지 못하시는 분들이 많아서 그렇습니다. 양해 부탁드립니다. 혹시 본인이 어떤 과정을 받아야 하는지 모르시는 분들은 반드시 포트폴리오를 가져오셔서 상담하시던지 메일로 보내주시면 상세히 설명드립니다.
🔳 교육목표
예전 교육이 지식 전달의 목적이었다면 이제는 지식 전달과 함께 경험의 전달을 해야만 되는 시대가 되었습니다.
이에 모션랩은 다년간의 실무 경험을 기반으로 지식과 함께 경험을 전달하는 것에 모든 과정의 포커스가 맞춰져 있는 교육기관입니다.
디자이너는 복잡하고 난해한 것들을 심플하고 명확하게 진단을 내리는 사람입니다.
모션디자이너가 되는 것도 같습니다. Tool적인 측면뿐 아니라 이론적인 것들 및 다양한 것들을 자신만의 언어로 표현 할 수 있는 능력을 갖추었을 때 비로소 완성됩니다.
현재 모션그래픽은 광범위한 디바이스들을 통해 사람들에게 끊임없이 노출되고 있으며, 앞으로는 그 속도가 더 빨라질 것입니다. 이처럼 엄청난 정보의 홍수속에서 살아남는 영상을 만들려면 자기만의 색깔이 뚜렷하고, 창의적이며 유니크하여야 합니다.
모션랩에서는 그러한 자신만의 칼라를 찾을 수 있도록 조언을 아끼지 않겠습니다.
영상업계가 고되고 힘들다는 이야기들도 많습니다. 하지만 세상은 변화되고 있으며, 하루가 다르게 환경도 변하고 있습니다. 여기서 중요한 것은 바로 영상을 대하는 스스로의 자세입니다.
영상을 사랑하는 모션디자이너를 만들기 위해 노력하고 있습니다.
어떤 일이든지 절실한 마음자세로 공부를 하실 수 있게 자신을 진단하는 것이 중요합니다. 모션랩에서는 그 절실함을 깨닫게 해드립니다. 그리고 해결방안을 함께 고민하겠습니다. 기본기가 탄탄하고 인성이 바른 Director가 되시도록 최선을 다하는 것이 목표입니다.
🔳 강의진행
- 소수정예의 교육 ( 소수 진행으로 좀 더 디테일한 피드백이 가능합니다. )
- 중급부터 고급과정까지 애프터 이펙트 수업 진행
- 소스 제작등 실무에서 바로 작업 할 수 있는 프로세스를 경험하는 수업
- 영상작업에 필요한 체계적인 실무 위주 교육
- 메뉴얼과 튜토리얼 교육 및 실무에서 진행된 프로젝트를 현장과 동일한 강의 진행
= 그날 배운 수업은 그날 마스터하는 개별적 Q&A 수업방식
- 영상작업에 필요한 기초부터 하나하나 배우는 체계적인 실무위주의 교육방식
🔳 강의대상
- 컨셉적인 측면, 디자인적인 측면이 부족하신 분
- 포트폴리오를 어디서 부터 어떻게 시작하는지 막막하신 분
- 일러스트,포토샵 툴 및 애프터이펙트 중급 이상 알고 있으신 분
- 모션랩 기초과정이나 심화과정 또는 타 학원에서 기초, 심화 과정을 수료하신 분 들
- 모션디자이너가 되어서 전업 또는 취업을 원하시는 분
- 툴적인 부분은 알고 있지만 작업 퀄리티가 나오지 않는 분
- 영상을 하고 있긴 하지만 업그레이드가 안되시는 분들 (응용력이 부족하신 분)
- 자신의 영상 퀄리티를 업그레이드 하고 싶으신 분
🔳 과정소개
사실 요즘 너무도 많은 모션그래퍼들이 있긴하지만 정작 회사에서 요구하는 모션디자이너는 그리 많지 않습니다. 자신만의 칼라를 가지고 있으면서도 사회라는 조직에 맞는 인력을 양성하는 것은 쉽지 않은 일입니다. 포트폴리오의 갯수는 중요치 않습니다.
회사에서 요구하는 인력은 실무에서 바로 투입되어져 프로젝트를 처리할 수 있는 능력을 가진 인재들을 원하기 때문에 전문과정에서는 실무위주로 모든 수업을 진행합니다. 전체 그림을 볼 수 있는 능력이 절실히 요구되는 영상디자인에서 부분적으로 공부를 하는 것은 절름발이 디자이너가 될 수 밖에 없습니다.
스스로 공부하는 법을 깨닫게 하는 것이 모든 교육의 목표라고 생각합니다.
스스로 문제를 직면했을 때 이를 해결하는 능력을 갖춘다면 어떤 문제든 어려울 것이 없습니다.
바로 이 점이 가장 어려운 부분입니다. 하지만 18년이 넘는 노하우와 여러분들의 선배이자 현재 현업에서 일하고 있는 강사선생님들이 여러분들께 그 노하우를 전수해 드릴 것입니다.
애매한 재능과 적당한 열정은 여러분의 공부를 더욱 힘들게 할 뿐입니다.
공부를 하시는 분들이 확실한 동기를 가지고 사랑하실 수 있도록 옆에서 도와드리는 것이 저희 모션랩이 가장 잘 하는 것입니다.
🔳 커리큘럼
영상미학이란? 매치컷의 중요성 작품분석와 이해 | 영상미학에 대한 정의와 표현기법에 대하여 일상생활에서 영상미학을 느낄 수 있는 것들. 모션그래픽에서 연출적인 측면을 보여줄 수 있는 매치컷의 중요성을 다양한 영화와 드라마 그리고 모션그래픽에서 찾아보고, 어떤 매치컷이 작품의 퀄리티를 높혀주는지 직접 보면서 확인해본다. |
컨셉적인 측면과 디자인적인 측면의 차이점 | |
다양한 작품 분석이 왜 중요한지에 대한 설명. 빅데이타의 중요성. | |
| 영상 이론이 중요한 이유와 실 작업시 적용할 수 있는 이론들 |
| 컨셉이 가진 표현력의 힘 | 영상으로 파생되는 다양한 Job과 그것들을 응용하여 현재 만들어 지고 있는 일들을 디테일하게 알아보고, 견적및 연봉등에 대한 과거,현재,미래에 대한 것들. |
일정한 틀 안에서 컨셉을 가지고 움직임을 표현하는 능력을 키우는 트레이닝을 통해 오브제를 움직이기 이전에 그 움직임이 주는 메세지를 생각해보자. | |
컨셉츄얼한 작품들에서 우리가 배워야 할 점과 이펙트 위주의 작품들을 분류하여 영상을 분석하는 능력을 키운다. | |
| 스토리보드 제작의 중요성과 메세지를 전달하는 여러가지 방법 |
| 디자인적인 Layout과 Grid의 중요성 | Print 디자인에서의 Layout과 영상에서의 Layout |
| 화면 구성시 왜 Layout이 중요한 것인가 ! | |
Rezume 제작시 가장 중요한 Layout 디자인에 대해 알아보고, 입사한 선배들의 포트폴리오를 보면서 Layout의 중요성을 느껴본다. | |
| 화면 구성시 투시가 왜 중요한지를 레퍼런스를 보면서 알아본다. |
영상에서 공간감을 극대화하는 방법 | 모션그래픽에 있어서 깊이감 있는 작업을 하기위해 필요한 것들과 기법들을 알아보자 |
공간감을 직간접적으로 표현하는 방법을 알아본다. 공간감이 잘 표현된 작품들을 감상하면서 공간감에 있어서 가장 중요한 키포인트를 짚어본다. | |
After Effects에서 공간을 만드는 방법과 공간안에서의 카메라 워킹을 알아본다. | |
프로젝트 맵핑 및 다양한 스크립트로 공간감을 내는 방법을 알아본다. |
| 화면 구성에서 디자인적인 부분과 Inforgraphic | 구도에 대한 디자인적인 감각을 기르는 방법. 다양한 영상을 보면서 선배들이 어떤 방식으로 영상을 분석하면서 공부했는지를 알아본다. |
| 화면 구성은 스토리보드에서 부터 시작합니다. 스토리 보드에서 화면 구성을 하는 법. | |
Inforgraphic의 의미와 인포메이션 영상에 있어서 가장 포인트가 되는 부분을 잡아주는 방법을 알아본다. |
| 모션그래픽에서 디자인의 중요성 | 모션그래픽 제작시 여러가지 Element적인 것들의 중요성과 제작방법을 알아보고, 영상작업에 있어서 디자인적인 요소들의 중요성을 직접 확인. |
전체적인 조형감각과 색채감각, 레이아웃, 타이포그래픽 등 다양한 요소들이 퀄리티를 어떻게 좌우하는지를 확인해보고 직접 제작해본다. | |
왜 디자인적인 요소들에 의해 모션그래픽의 퀄리티가 좌우되는지를 직접 확인해보고, 자신의 작품에서 어떤 부분이 부족한지를 하나하나 분석해본다. |
| 일러스트레이터에 대한 또 다른 공부 | Vector 프로그램의 대표적인 Illustrator를 사용하긴 하지만 100% 활용하지 못하는 경우가 많다. 영상 제작에 있어서 Vector그래픽의 활용도와 사용 방법을 알아본다. |
| 단순한 벡터 작업에서 복잡한 벡터 작업까지,,,다양한 활용방법을 알아보고, AE에 적용하는 방법을 알아본다. | |
| 일러스트레이터,포토샵과 애프터이펙트의 연동 | 포토샵이 모션그래픽과 연계되어져 가장 많이 사용되는 것은 바로 합성 부분이다. 서로 다른 이미지들을 어떻게 조합하여 AE에서 활용하는지에 대한 방법과 이것들을 어떻게 배치하여 스타일리쉬한 작업을 하는지에 대하여 알아보도록 한다. |
AE와 일러스트레이어,포토샵과 함께 연계하여 사용가능한 Extension을 알아본다. |
| 다양한 작품들에서의 모션 트랜드 분석과 서치 | 많은 작품들을 어떤 측면에서 바라보고 해석하느냐에 따라서 분석이 달라진다. 컨셉적인 측면, 스킬적인 측면문제를 해석하는 방법적인 측면등 다양한 측면에서 함께 보면서 짚어보는 시간을 가진다. |
| 키프레임의 가속과 감속 | 움직이는 것에 있어서 키프레임 애니메이션은 아직까지 상당히 중요한 부분 중에 하나이다. 밸로시티 곡선을 사용하여 자신의 색깔을 나타낼 수 있는 모션을 만드는 방법과 자연스러운 모션에서 나오는 생명력이 어떤 차이를 가지오는지에 대해서 알아본다. |
현실에서의 움직임 (카메라 포함)과 AE안에서의 움직임이 어떻게 같을 수 밖에 없는지를 분석해보고, 다양한 스크립트들의 활용법도 알아본다. |
| 움직임의 패러독스 | 카메라 무빙시 약간의 미세한 차이가 불러오는 엄청난 영상에서의 차이점을 느껴본다. |
약간의 타이밍의 변화와 움직임의 변화가 영상에서 미치는 영향에 대해 알아보고, 이것들을 어떻게 조절해야만 완성도 있는 작품을 만들 수 있는지 알아본다. | |
애프터 이펙트에서 3D오브젝트의 활용방법과 연동 방법 | |
AE로밍키와 인터폴레이션 키 등 고급모션에 대한 노하우와 움직임의 미학에 대해 알아본다. |
| 타이포 그래픽의 중요성 | 모션그래픽에 있어서 타이포 그래픽은 가독성을 지니고 있는 의미전달기능과 디자인 적인 요소로의 기능을 동시에 가지고 있다. |
AE의 Preset기능을 통해 기존의 프리셋의 기능과 자신만의 타이포 애니메이션을 만드는 방법을 알아본다. | |
| 영화타이틀이나 모션그래픽에서의 타이포 그래픽의 활용도와 컨셉에 맞는 서체나 애니메이션이 어떻게 영상에 사용되었는지를 알아본다. | |
| 어떤 타이포를 사용하느냐에 따라서 영상이 얼만큼 변화되며, 분위기가 어떻게 달라지는지를 알아본다. 디자이너들이 좋아하는 서체는 무엇인가.! |
| 3M의 중요성 MODE . MASK. MATTE | Mode를 적절히 사용하여 영상에 깊이감을 주는 방법과 Mask가 가지고 있는 다양한 기능들 그리고, 마스크와 이펙트의 연동에 대해서 알아보도록 한다. |
| 모션그래픽 작업시 많이 사용되는 Matte의 사용법과 제작 방법 등 실제로 Matte를 만들어서 활용해본다.사용하긴 하지만 제대로 알고 사용하는 사람은 많지 않은 Matte를 제대로 분석하여 알아본다. |
| Script와 Extension 설치 및 활용 | 작업 시간을 단축시켜주는 비장의 Script들을 알아본다. 수많은 Script 중에서 반드시 알아야 하는 스크립트들을 집중적으로 알아보자. |
| AE의 엄청난 비밀병기. Extension의 다양한 종류와 편리한 기능들을 알아보자. |
| 합격하는 포트폴리오는 뭐가 다를까? 남들과 다른 Resume를 만드는 방법 | 합격하는 포트폴리오를 만들기 위해서는 합격한 선배들의 포트폴리오를 보고 분석하는 것만큼 좋은 것은 없습니다. 지난 18년간 국내 유명 회사에 합격한 선배들의 작품과 포트폴리오가 담겨진 Resume를 알아보자. |
| 나만의 유니크한 포폴을 내 Resume에 추가하는 방법. 주제도 중요하지만 스타일도 중요하다. 영상 못지않게 중요한 아트웍과 드로잉에 대해 준비하는 과정을 알아보자. |
🔳 강사진
| Byung Hyun, Lee : 이병현 Lecturer, Writer, Ceo 주요프로젝트 현) 25FRAME 공동대표, MG25.COM + Motionlab 실장 |
| Jin Won, Kim : 김진원 전임강사, Lecturer, Writer 주요프로젝트 현) Motionlab_ 모션랩 전임강사 |
| Seung Hwa, Oh : 오승화 Designer, lecturer 주요프로젝트 -날아라 개천용 타이틀 |
커리큘럼은 변동될 수 있으며, 추가될 수 있습니다.
커리큘럼의 순서는 수업 진행 및 수강생 분들의 전체적인 이해도에 따라서 변동 될 수 있음을 공지합니다.